古老的中国杂技艺术，至今已有三千多年的历史。纵观中国杂技艺术三千多年的历史，仍是不断发展、不断创新的三千多年；而且是在不断创新过程中，从低级到高级发展的三千多年。

从有据可考的战国时期的“宋兰子«弄七剑»，迭而起之，五剑常在空中……”说起。说的是这个宋国人，向国君展示自己特殊技能，（手技）的故事。如同现今«弄球»、«弄棒»等小杂耍，有两个在手，其余几个在空中，空中—手中—空中，逐个诼次轮换一样，在看今天的«太空梦幻—柔术»、«海燕—高空秋千»、«太极时空»、«灯上芭蕾»等等，这类高难的技巧动作、震惊世界的艺术水平。从古到今，三千多年期间，发生了哪些节目创新，是数不清说不清的。

正是有了这种一步步创新的逐渐积累，才促成了一步步从低级到高级的发展进程。假如今天的杂技艺术，仍然类似古时«弄七剑»那样技巧水平，杂技艺术便不会存留到现在，更不会有今天这样辉煌了。从历史起源上看，中国杂技艺术是古老的，然而它正方兴未艾，尚有广阔的发展前景，因而它又是年轻的。黑龙江省杂技团，仅有六十多年历程，正处在大有发展的年轻时期。在现有一些表演节目中：«生日烛光—软功»、«黑龙飞腾»、«绸掉»、«蹬技»、«彩蝶飞舞»、«怪车»、«地圈»、«切砖»、«腾空飞杠»、«蹬伞»等等，其中不少项目的技巧水平仍不过时。在此基础上将杂技节目发展到冰面上表演，又是杂技创新的重要表现。此举受到专家认可和广大观众的欢迎，有的节目获得全省、全国甚至世界金奖。

当然，同任何艺术的创新一样，杂技艺术的创新也需要雄厚的理论基础与坚实的艺术功底。要创新就必须努力学习钻研当今最先进的文艺理论与艺术理论，要苦练基本功。要站得高、练得实、飞得动。

党的十八大，为杂技艺术发展创新，指出了奋斗目标。在“三个代表”思想中，“代表中国先进文化的前进方向”，是杂技艺术发展创新必须长期坚持的指导思想，离开这一指导思想的发展创新，必然偏离了正确方向，给杂技艺术造成严重损害。

十八大在“积极发展文化事业和文化产业”方面，具体地指出“发展各类文化事业和文化产业要贯彻发展先进文化的要求，始终把社会效益放在首位。“扶持体现民族特色和国家水准的重大文化项目和艺术院团”，这就给杂技艺术的创新提出了严格要求和有力保障。文艺是铸造灵魂工程，文艺工作者是灵魂的工程师。为此，编创者必须紧紧围绕这一要求，锲而不舍地创编出符合时代要求的高精新节目；也包含为原有节目增添新意境（如«空中立绳»，以嫦娥奔月的形式进行民族化改造）；导演、助演和演员们，共同合作把它们搬上舞台，有声有色地表演出来。

教员队伍，在杂技艺术的创新中，同样是任重道远，首先，必须深入学习“三个代表”思想，特别是“积极发展文化事业和文化产业”方面的精神，提高自身的政治素质以及文化艺术素质。遵循十八大精神，忠诚杂技教育事业，安心杂技教育工作。可喜的是，国家正积极提高杂技教育，办好现有杂技中等教育，并进一步开展杂技高等教育。这充分说明逐级培养杂技艺术人才的重要性。目前我团已有多人参加大专班学习并通过考试，为杂技事业进一步的创新发展奠定基础。

其次，遵循教育方针、教学大纲，踏踏实实地搞好日常教学工作，为杂技艺术的发展创新，培养思想品德好、基本功过硬、高素质的杂技艺术接班人队伍。如此通过自身的默默耕耘，让中国的杂技艺术后继有人，为中国杂技艺术的辉煌再辉煌，贡献一份力量！

综上所述，杂技艺术的发展，是通过创新实现的。没有创新便无从发展；而且是发展更需要靠演职人员们协同配合，致力于创新再创新！