【摘要】杂技与戏曲是两种独具特色的艺术形式，但两者的发展具有共性，能够在发展中和谐共处互相融合。本文从两

个方面，探讨了杂技和戏曲的融合与发展。

    【关键词】戏曲;杂技;融合;发展

   中国杂技和中国戏曲根植于中国的土壤，是各族人民智慧的结晶，是民族的也是世界的。中国杂技与中国戏曲互为影响，共同发展，是中国乃至世界艺术宝库中的艳丽奇葩。

一、 中国杂技和中国戏曲艺术概况

（一）  中国杂技艺术概况

　杂技艺术是中国传统文化的重要组成部分, 是非物质文化遗产保护的重要内容，其文化价值与社会价值突出表现在三个方面。

一是传承文明。传统杂技艺术除了包含民俗学的基本内涵，还包含了戏剧学、音乐学等多门类的艺术知识，处处体现了民俗传统文化的精髓，有着深厚的民族性。中国杂技有序发展、传承文明，活跃在世界各地的艺术舞台。

二是传播文化。杂技艺术来源于生活，来自在于民间，是随着生产生活的发展而不断完善、发展的艺术。杂技艺术不只是在挑战人类生命体能的极限，还在开拓人类大脑的智能领域，在展示技体能量的同时，也在展现艺术智慧和魅力。

　三是传递愉悦。看百戏、赏杂技，对于中国人尤其是基层群众来说，是一种最好的休闲方式，也是一种生活方式。中国杂技的特点是“动人”，也是“乐人”，体现人类“自由狂欢”的乐观精神^[1]。

（二）中国戏曲艺术概况

     戏曲是中国汉族特有的民族艺术，是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的传统艺术。中国有剧种达360多种，每种戏曲扎根于民间，

为人们喜闻乐见^[2]。

    戏曲的程式性、夸张性、节奏性，是中国戏曲的主要艺术特征。这些特征，凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，

构成了独特的戏剧观^[3]。

二、中国杂技与中国戏曲相互影响和借鉴

中国杂技与中国戏曲是在相互影响和借鉴中发展前进

的。

（一）情韵表达的借鉴

    中国戏曲艺术特别注重字声情的完美统一。情是灵魂，是戏曲演唱的真谛。演员必须进入角色，把握人物性格，达

到情深、曲尽、意无穷的境界。中国杂技表演时，也应讲究神韵。

（二）表演艺术的借鉴

中国戏曲中的表演集唱唸做打于一身，表演能给人以力和美的享受。戏曲演员的表演或夸张或含蓄，或淋漓或收敛。应该指出，一些杂技演员在舞台上，总是一个桩步到底，只知道把杂技动作做完，表情、眼神全无顾及。情动于中而形于外，这对演员是很必要的。学习杂技表演，要加强戏曲的身段表演，使技术、情感更为到位和生动。

（三）戏曲音乐中国杂技化

    中国杂技除了内容的丰富性外，表现手段也是多样化。其中一点就是要让戏曲杂技现代化、中国化。所谓戏曲杂技现代化，就是说戏曲要注入现代意识，为现代人喜闻乐见，成为既附属于过去,又繁荣于今天,更活跃于未来的既属于

民族又属于世界的杂技戏曲艺术^[4]。

    中国杂技对戏曲艺术的表演程式、戏曲元素的融合借鉴

是有成功案例的。

黑龙江省杂技团经过重新创意编排和一番精雕细琢，升级打造的大型冰上杂技《冰秀·惊美图ＩＩ》注入了全新的戏曲艺术元素。《冰秀·惊美图ＩＩ》是黑龙江省杂技团有限公司深入贯彻习总书记“冰天雪地也是金山银山”的重要讲话精神，依循黑龙江省文化厅张丽娜厅长“走戏曲化道路，弘扬传统文化，开拓冰上杂技新领域”的指示，积极施为、精准定位、强力推动的以冰上杂技和戏曲艺术有机融合的全新精品力作。《冰秀·惊美图II》既是冰上杂技和戏曲艺术有机融合的首次呈现，也是借助传统戏曲艺术对现代冰上杂技的全新解读和演绎。

《冰秀·惊美图II》极具观赏性，完美结合了生动鲜明的人物形象、跌宕起伏的戏剧情节、威武雄壮的武术表演、国色天香的戏曲精粹、摇曳生姿的曼妙舞蹈、如梦似幻的服装布景、诙谐幽默的爆笑串场，同时突破传统表演模式，采用十多种全新开发创作的新型冰上杂技项目作为表演亮点……是对现代冰上杂技艺术的一次大胆诠释与演绎。

《冰秀·惊美图II》以冰上杂技、冰上特技、冰上舞蹈、冰上魔术滑稽等为载体，以深度挖掘传统文化、历史文化、龙江冰雪文化、都市时尚文化为呈现内容，在音乐上植入戏曲名段《梁祝化蝶》、《打虎上山》；在服装上，采取戏曲化水袖服装元素和京剧写意服装元素；在表演上，吸收中国传统戏曲、美国西部牛仔等多种表现形式，展示出梁祝化蝶的唯美、打虎上山的豪迈、西部牛仔的奔放……高歌了一曲厚重、唯美、浪漫、惊险、刺激、青春、时尚的现代“中国梦”之歌。

《冰秀•惊美图II》筋骨硬朗，道法高妙，温度可感，讲述了一个个引人入胜的中国故事。节目《打虎上山》，取材于现代京剧《智取威虎山》选段，通过中幡、高跷、花样滑冰、浪木等冰上杂技手段，气势磅礴、节奏鲜明、淋漓尽致地反映了侦察英雄杨子荣在深入土匪巢穴之前对胜利的渴望和必胜的信念，在冰上杂技舞台树立了其大智大勇、无畏果敢的英雄形象。冰上杂技演员们用杂技语言，为观众解读了集体主义、拼搏进取精神的积极向上的人生观，充满难能可贵的正能量。

当冰上杂技与戏曲艺术美遇，将给人带来怎样的审美震撼？《冰秀•惊美图II》的重点节目《梁祝化蝶》将给出精确地答案：观众将在戏曲“化蝶”的背景音乐中，目睹戏曲手法——水袖和杂技手法——绸吊水乳交融，所呈现出的飞檐走壁、凌波微步等幻境，从而体悟梁山伯与祝英台可歌可泣、可悲可叹、可触可感的爱情故事。冰上杂技演员们用杂技语言为我们在舞台炫技的同时，以戏曲艺术元素激发我们探索中华文化的博大精深，使我们循着化技于情、用情演技的人物内心和故事内涵，酣畅感受冰上杂技的浪漫、唯美与磅礴气势，从而看到中国戏曲与冰上杂技的有机融合展示出的冰上杂技艺术跨越式发展的前景。

三、融两个传统之精华走中国杂技的新路

    杂技是一个面向广大群众的开放大舞台,要想吸引并留住观众,仅仅靠优秀的技术水平是不够的,在文化市场的需求下,更需要将技巧融于优美流动的韵律中。只有真正达到和技术与艺术文化的融合,才能得到群众的满意和支持,戏

曲和杂技作为一种文化的生命力才会更加长久。

    中国戏曲文化和杂技文化的融合不仅能促进经济的发展,更能使传统的戏曲和杂技得到创新和发展。两者之间的

融合,促进了两个领域人才的交流和进步。

“只有民族的，才是世界的。”中国杂技和戏曲的相互借鉴与渗透，是一个值得我们杂技工作者永远探索和研究的课题。以杂技为媒介，娓娓道来经典故事，淡定从容演绎传统文化，必将使华夏文明在杂技领域绽放出璀璨的花朵！以名篇名曲为题材，赋予杂技以生命、以灵魂；融两个传统之精华，走中国杂技的新路，必将在杂技戏曲化的道路上迈上崭新的台阶！让我们围绕“科学行、民族性、艺术性、时代性”这个中心，去研究，去实践，为推进中国杂技戏曲化的进程作出奉献！